В Центральном выставочном зале, как мы уже сообщали, проходит сразу три персональных выставки - Искры Шин, Сайры Кельтаевой и Марины Бородиной.
В "Греческом зале", на первом этаже, представлено творчество сульптора Марины Бородиной, а верхний зал, в который ведет мраморная лестница, заполнили картины Искры Шин и Сайры Кельтаевой.
С миссис Ким мы отобрали для второй части нашего вернисажа привлекшие её внимание полотна Искры Шин, хотя, будь моя воля, показала бы все картины - они того стоят.
Вначале миссис Ким подвела меня к двум полотнам с панорамой хлопковых полей.
Восхитилась общей композицией, энергетикой щедрой земли, исходящей от картин, и тем, как выписаны коробочки с хлопком - пастозные мазки создают ощущение настоящего пушистого волокна.

От картин возделанных долин мы перешли к осенним горным пейзажам.


Потом к весенней композиции, напоминающей танец корейских девушек, кружащихся в розовых национальных платьях с веерами в руках. Эта картина называется "Лиановые розы".


Хрупкие домики на фоне пышного цветения деревьев и замерших в своей незыблемости гор - один из любимых художницей сюжетов в последние годы.
Восхищение красками земли, понимание вечности природы и временности приюта, который находит в этом мире человек - такие настроения возникают у меня от картин художницы.

Открытые взору склоны сменяют интимные уголки, потаенные ручейки с миром омытых вечностуящимся хрусталём камней - символов терпения и мудрости.

Эта картина привлекла мою спутницу, думаю, явно сквозящими в ней мотивами корейских миниатюр. Красиво, романтично, поэзия замысловато изогнутых ветвей цветущих урючин и размытых дорог фантазийна, как музыка. Напоминает мелодику корейских песен. Это "Бричмула весной", написано в 2008 году.
И вновь осенний празник красок в картине "Тополя в осени".
.
Так художница увидела комплекс Шахи-Зинда в Самарканде. Это весна, и даже древние мавзолеи расцвели у неё мягким лиричными колоритом.
Мы отобрали небольшую часть работ, остановивших взгляд миссис Ким при беглом осмотре. На выставке творчество И.Шин представлено в ретроспективе, интересно проследить, как менялась палитра живописца, отражая этапы её жизни, переход к просветленной зрелости.
. 
Искра Шин родилась на древней, овеянной легендами земле Хорезма. Потом семья переехала в Уссурийск, там она впервые начала постигать красоту природы и начала рисовать.
Вернувшись в Ташкент, получила профессиональные навыки в Республиканском художественном училище им. П.Бенькова, затем окончила Ташкентский театрально-художественный институт (ТТХИ) им.Островского. Училась живописи у таких известных мастеров как В.Петров, В.Токмин, Н.Шин, Б.Джалалов, Ю.Чернышев.
Но в творчестве пошла своей дорогой и создала особый мир изобразительной пластики в жанре пейзажной живописи. Её полотна узнаваемы по цветовой палитре и композиционному ритму. Но каждый - словно отдельная мелодия, привлекает по-своему.
- Посмотрите, насколько в работах Искры Шин неброский фон, - заметила моя спутница. - И какие сильные, выразительные удары кисти в рельефных мазках переднего плана.
Посмотрите, как накладывает она краски, какие разнообразные приемы смешения цвета, техника мазка.
У неё сильная воля, стойкий характер. Недаром эта скромная женщина - Почетный гражданин Сеула. Она провела несколько очень интересных персональных выставок в в Корее , а в этом году, летом, ыновь совершила творческую поездку в нашу страну и написала там полтора десятка картин.
© Тамара Санаева
Фото автора.
Фото картин с выставки смотрите еще на сайте art-blog.uz