Во время встречи с Борисом Гафуровым, задала художественному руководителю главные для зрителей вопросы.
- Каковы фишки нового сезона? Чем будет жить театр в течение года? Чем порадуете и удивите? Ваши проекты порой эпатажны, но всегда задевают за живое, не позволяют расслабиться и помогают в поиске себя, своего места под солнцем, в постижении смысла существования.
- Если говорить о главных проектах сезона – это, прежде всего, «Плюс-минус двадцать» - премьера года: превью откроет сезон и будет держать в тонусе и коллектив, и зрителей.
С первого дня сезона продолжит свою жизнь и очередной цикл концептуального проекта SEMOCHKA 2011 – AUTUMN (BACK TO SCHOOL). Осенняя “SEMOCHKA” станет третьим этапом проекта, в основу которого положен замысел единства четырех времен года: весны, лета, осени и зимы. В нем выступит креативная молодежь, интересно наблюдать за проявлением творчества нового поколения художников, ищущих концептуальный язык в искусстве.
Не могу не напомнить, что с 15 по 20 сентября пройдут вступительные экзамены в VIII студию Школы драматического искусства. Наша Школа признана одним из лучших актерских образовательных учреждений в Центральной Азии: опыт лучших российских театральных школ, богатая практика театра "Ильхом", классика, современная пьеса и бессловесная клоунада, традиции театра импровизации, европейской комедии дель арте и восточного театра Масхарабоз делают её программу, по общему признанию, уникальной. Мы приглашаем к работе в ней и зарубежных коллег – преподавателей Школ-партнеров "Ильхома" из Франции, Германии, США, России.
Интересен проект лекций и мастер-классов для художников, они пройдут с 20 по 30 сентября при поддержке CEC ArtsLink c участием американских художников.
Куратор проекта - Кендал Генри, специализируется на Public Art. Работал в целом ряде проектов и программ в США, Европе, России, Азии и Австралии. Он представит узбекистанским художникам концепцию Public Art как одного из направлений современного искусства. 
В течение семи дней вместе со своими слушателями создаст объекты искусства в пространстве театра «Ильхом».
Его партнёр по проекту Марк Дженкинс - американский Street art художник, известен всему миру своими уличными инсталляциями из упаковочного скотча. Помимо Street art интервенций 
творчество художника регулярно представляется в галереях США, Европы, Бразилии и Великобритании. Дженкинс активно пропагандирует новую технологию искусства на сайте www.tapesculpture.org и учит процессу создания эфемерных скульптур во время мастер-классов в тех городах, которые он посещает. В октябре 2009 года Марк Дженкинс провел мастер-классы в Екатеринбурге и Москве в рамках параллельной программы III Московской Биеннале Современного Искусства: http://unbodied.tumblr.com/. А в 2010 году работы его студентов были выставлены в пространстве Петропавловской Крепости в Санкт-Петербурге.
Молодым художникам Узбекистана предоставляется уникальная возможность вместе с Марком создать эфемерные скульптуры из скотча для городского пространства Ташкента. Проект завершит экспозиция в театре «Ильхом», она откроется 1 октября.
- Думаю, проект заинтересует и художников, и зрителей. Но в сентябрьском репертуаре вижу концерт Ансамбля Omnibus. Признаться, уже не мыслю «Ильхом» без концертов, фестивалей, участия в спектаклях этого Ансамбля под руководством уникального композитора и дирижёра Артема Кима, . Ваш союз по-прежнему тесен?
- Безусловно. Cвой VIII сезон Ансамбль Omnibus, созданный летом 2004 года, откроет 25 сентября концертом "Ташкентский реквием". Это новое произведение немецкого композитора и дирижера Пьера-Доминика Поннеля. Идея написания Реквиема для Ансамбля Omnibus возникла спонтанно, когда осенью 2007 года он узнал, что убит Марк Вайль. Сочинение, по его признанию, – «знак любви и уважения к Узбекистану, Ташкенту, музыкантам Omnibus’а, и к самому Марку».
- Почему он назвал это произведение "Ташкентский Реквием"?
- Этот вопрос многие задавали Пьеру-Доминику, приведу дословно его ответ: «Я оплакиваю не одного только человека! Конечно, я был в шоке от убийства Марка и совершенно искренне посвящаю его памяти мое сочинение. Но и до его гибели было желание как-то рассказать о «потерянных» музыкантах бывшего Союза, немало из которых эмигрировали и стали работать таксистами или бизнесменами, или, даже продолжая работать музыкантами, просто душу потеряли. Мог быть написан и "Минский", и "Бишкекский", и "Новособирский Реквием"... Но получилось, что Ташкент (город мне почти родной и очень любимый, потому что я часто работал в нём) дал конкретный повод назвать этот Реквием его именем. Тем более, что музыканты ташкентского Omnibus'а, которые душу не теряли и прекрасно работают, – хороший контр-пример. Так что «Реквием» оплакивает всех ваших творческих людей, переживших время больших перемен. Хотя все пишут о том, как это отразилось на экономическом и политическом уровне, мне кажется, что эмоциональные, моральные и этические последствия этого слома тоже очень важны, но о них почти никто ничего не пишет».
Дирижировать сочинением будет сам автор.
- На этой приятной новости, с вашего позволения, дорогие читатели, мы поставим сегодня точку. Спустя некоторое время продолжим публикацию интервью с Борисом Гафуровым.
© Тамара Санаева.
Продолжение следует.